Harmonic Permanent Drive est un projet noise rock aux accents indus présenté par 4 artistes expérimentés de la scène indépendante. Waiting [for Joy], leur premier album, est une matière sonore qui met la pression, provoque une tension permanente, superbement ficelée et subtile.
L’album plonge l’auditeur dans une exploration sonore intense, où chaque morceau évoque un univers sombre et perturbé. Dès Graveyard, le groupe transforme le cimetière en un lieu de chaos intérieur, où les synthés saturés créent une tempête dévastatrice avant de laisser place à une tension ravageuse. Ce climat de violence et de perte de repères se poursuit dans The Fuckin’ Way, titre bagarreur où les choix déchirants, comme des pierres acérées, bouleversent l’âme. Les refrains “noise” et écorchés marquent la lutte intérieure entre le désir et la désillusion.
Ce chemin tortueux mène à Waiting [for Joy], un morceau qui illustre, selon Syn-Anton, “l’attente vaine d’une joie impossible”. Les cloches, telles des sentinelles funestes, martèlent en fond, le glas au travers du combo basse/guitares”. L’ambiance pesante de Waiting [for Joy] se prolonge dans Our Living Place, où la fusion des textures électro et des refrains « Floydiens » renforce l’impression d’un monde en déclin, un lieu où les voix perdues murmurent dans un malaise omniprésent.
La quête de sens devient encore plus introspective dans Monkey in My Brain, où la folie s’installe progressivement, et The World Has Stopped, qui dépeint un monde méconnaissable et suffocant, appuyé par une guitare à la Alice Cooper. L’urgence de l’explosion intérieure se fait entendre dans Is There Something to Kill, où la question de la libération se pose comme un cri désespéré. On My Hand évoque une douleur silencieuse où chaque larme symbolise un désespoir profond. Avec Holy Glory, cette introspection devient une errance oppressante, amplifiée par une tension musicale grandissante. Enfin, Stuck in a Life conclut l’album sur une aliénation totale, figée dans des rythmes dissonants et entêtants.
Éric Martin – guitare, chant / project manager Syn-Anton – machines, chant / industrial engineering Aurélien Esquivet – basse / operations research Étienne Gaillochet – batterie, chœurs / quality control
Produit par Fuzz-Wire Enregistré à Le ventre de la baleine Mixé et masterisé par Fred Nout Photographies par MarieXXme Design par Aurélien Esquivet Licence Juste Une Trace Date de sortie : 25-04-2025
Retrouvez GRAVEYARD dès maintenant sur toutes les plateformes et bientôt dans l’album WAITING FOR JOY
Éric Martin – guitare, chant / project manager Syn-Anton – machines, chant / industrial engineering Aurélien Esquivet – basse / operations research Étienne Gaillochet – batterie, chœurs / quality control
Produit par Fuzz-Wire Enregistré à Le ventre de la baleine Mixé et masterisé par Fred Nout Photographies par MarieXXme Design par Aurélien Esquivet License Juste Une Trace Date de sortie : 25-04-2025
C’est Célestine de Williencourt qui a suggéré à Gary Brunton d’écrire des paroles pour cette mélodie. « Quand j’étais étudiant au CIM, Michel Graillier était voisin de l’école. Il venait travailler son piano à l’école et il se mélait volontiers avec les élèves, se rendant disponible pour accompagner des chanteuses par exemple. Puis il m’a contacté pour jouer avec lui en trio, avec le batteur Sangoma Everett, j’avais peut-être 21 ans, une expérience marquante dans ma carrière de musicien de jazz. »
« … Un autre jour il m’a invité, avec mon ami pianiste Pierre Christophe, à prendre un thé chez lui. J’ai souvenir d’un petit appartement à Montmartre avec un autel (shrine) et une statue de Buddha dans son living. »
Michel Graillier partageait avec Chet Baker (il fut son pianiste pendant longtemps) la maîtrise de l’art de la ballade, la beauté musicale, le bon goût et l’usage de l’espace. Né en 1946, il est décédé à Paris en 2003. « Pourtant, il est toujours présent en moi. Je le remercie pour sa confiance et sa gentillesse. »
Gary Brunton, contrebassiste et joueur de tabla, s’est forgé une solide carrière en France. Compositeur et arrangeur reconnu, il a collaboré avec des figures emblématiques comme Sheila Jordan et Bojan Z. Daniel Beaussier, maître des vents, explore une vaste palette instrumentale. Son jeu au cor anglais et aux clarinettes enrichit les harmonies profondes de Coldstream. Célestine De Williencourt, voix et flûtiste passionnée, insuffle une énergie poétique et singulière, entre improvisation vocale et exploration des timbres.
Retrouvez A Shrine in Your Homedès maintenant sur toutes les plateformes et bientôt dans l’album LOOK NORTH.
Produit par Jazz En Face Enregistré par Yohan Progler au Studio Parc de Sceaux Mixé et masterisé par Manu Pekar Photographies par Camille Huguenot Design par Corinne Garino License Juste Une Trace Avec le soutien de la SCPP Date de sortie : 28-03-2025
Quatre mois après la sortie d‘Écrasés par notre Héritage, un album où la rage et l’introspection s’entrechoquent, Split Brain dévoile une nouvelle facette de son œuvre en présentant une version entièrement instrumentale des compositions. En dépouillant les morceaux de leur charge vocale, cette édition disponible en streaming met en lumière la puissance brute des compositions et révèle toute la richesse des textures musicales du groupe. « L’album précédent se terminait sur un arpège de basse qui laissait imaginer une suite… Elle arrive bel et bien en intro de cet album, en gardant la même tonalité. L’arpège est plus creusé, plus varié », explique Rémi, membre du groupe. Cette version instrumentale permet d’explorer les morceaux sous un angle différent et de découvrir les nuances des arrangements, avec des prises analogiques.
L’idée de rendre disponible des versions instrumentales vient du label. Elles peuvent surprendre les connaisseurs, interpeler de nouveaux auditeurs et poser un regard neuf sur des compositions musicales. Elles peuvent tout simplement provoquer de nouvelles sensations et développer l’imaginaire comme seules les musiques instrumentales peuvent le faire.
It seems we’ve already said it all Actors on our downfall From anger to hate Overwhelmed by our legacy Catch our breath A flight forward And then we’ll rise… … Until we burn out What will they believe?
Musiques de Rémi Pierre, Frédéric Acx, Nicolas Dijoux, Damien Marchant et Nicolas Jeanneteau Editions AMOC
Enregistré, mixé et masterisé par Arnaud Bascuñana au Studio 180 Design et création graphique par c3po.lette Production Juste une Trace Avec le soutien : SCPP Date de sortie : 28-02-2025
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![Waiting [For Joy], un excellent album rock du groupe Harmonic Permanent Drive](https://jut-media.ams3.cdn.digitaloceanspaces.com/wp-content/uploads/2025/04/waiting-for-joy_HARMONIC-PERMANENT-DRIVE_blo-JuT_1.jpg)
