Laurent Mignard Duke Orchestra
New York, 6 Juillet 1961 : Duke Ellington et Count Basie se vouent une admiration réciproque et enregistrent ensemble pour la première fois. Les deux orchestres, au sommet de leur art, collaborent sur leurs répertoires respectifs et donnent naissance à un disque Columbia devenu légendaire : « First Time. »
Vienne, 5 juillet 2011 : 50 ans après, le festival « Jazz à Vienne » invite les meilleurs ambassadeurs de ces deux créateurs pour recréer « First Time » et prolonger la rencontre. LAURENT MIGNARD Duke Orchestra (Ellington) et MICHEL PASTRE Big Band (Basie) défendent leurs esthétiques devant 5.000 personnes chauffées à blanc. Une soirée évènement de laquelle ne sort qu’un seul vainqueur : le swing !
Laurent Mignard Duke Orchestra
Laurent Mignard Duke Orchestra révèle l’influence de la France chez Duke Ellington. Un album sera plébiscité par la presse mais également par le grand public.
24 titres, 15 inédits dont 2 de la Goutelas Suite, 3 de la B.O de Paris Blues coupés au montage, et l’intégrale de la musique de scène de Turcaret pour le TNP Jean Vilar.
L’enregistrement en concert témoigne de la ferveur d’un public conquis.
L’imaginaire développé nous emmène au travers de contrées, de déferlantes Rock et d’horizons Jazz Moderne dont le fil conducteur est l’improvisation et la spontanéité de jeunes musiciens en pleine maturité. Une invitation à découvrir le Jazz autrement.
Un univers sonore surprenant, un son intuitif et dynamique aux influences multiples : Jimi Hendrix, Radiohead, King Crimson, Sonic Youth, Dave Holland, Alas No Axis, Esbjörn Svensson ou encore Mark Turner et Air.
Laurent Mignard Pocket Quartet
Passionné par Debussy, Ravel, Dutilleux ou Takemitsu, et guidé par David Angel, Laurent Mignard cherche toujours l’équilibre entre sérénité et surprise, au delà des lois tonales traditionnelles.
Avec GOOD NEWS, le compositeur à la trompette de poche nous livre un véritable manifeste pour croire en un avenir à réinventer.
Un superbe album de jazz ouvert aux influences. GOOD NEWS s’inscrit dans une dynamique alternative et délivre une musique nourrie de valeurs positives.
MÊME PAS FOUTUS D'ÊTRE HEUREUX
Un double album magistral !
Ce que chante Rémo Gary est toujours ample, chargé, puissant, profond.
Dans le 1er volume, il nous offre des textes originaux incisifs pour une vision faussement candide de notre monde.
Dans le second volume, Rémo Gary interprète son arrière Grand-père de pensée : Jean Richepin.
Une musique inspirée par le jazz et combinée à des sonorités électriques, électroniques et bruitistes. L’écriture, parfois mélodique, parfois dissonante, côtoie de larges plages d’improvisation, héritées du jazz et du free jazz, ainsi que des expérimentations sonores empruntées à la musique contemporaine.
Traversé par l’héritage de Steve Coleman, par Radiohead et par l’énergie rock de Sonic Youth, OBLIVIOUS, entièrement composé par Alexandre Herer, est un album spontané d’une grande fraîcheur.
Laurent Mignard Pocket Quartet
Alter Tropicus est inspiré par la lecture de « Tristes Tropiques » de Claude Lévi-Strauss. Jazz et musiques du monde se télescopent : une musique étonnante, accessible et inventive.
« Un Jazz très coloré aux multiples racines » – Radio Nova
« Ce quartet réussit ce que Wynton Marsalis avait souhaité : donner vie à la tradition en la recréant en toute liberté » – Télérama
« Un jazz aux mille éclats » – L’Humanité
Le jazz d’OZMA rime avec énergie et ouverture. Hérité de la liberté du rock, de la rigueur du swing, sans oublier une bonne dose de groove et un esprit de groupe. Envolées intemporelles, riffs ravageurs, « Electric Taxi Land » fourmille de clins d’œil.
Une fusion moderne que ne renieraient ni Frank Zappa ni George Clinton, et pour laquelle Julien Lourau et Steve Coleman éprouveraient très probablement plus que de la sympathie… Dave Holland en quintet aussi !
1968-2008... N'EFFACEZ PAS NOS TRACES
Les luttes sociales, le racisme, la misère, les inégalités, la prison, l’exil, l’émancipation des peuples, l’utopie révolutionnaire…
Les chansons de Dominique Grange s’inscrivent dans un héritage historique d’expression contestataire. Au programme : 9 nouvelles chansons dont deux textes inédits de Rémo Gary et Allain Leprest, 4 chansons réenregistrées écrites pendant ou juste après Mai 68 et 2 chansons sur la Commune.
Donnez Moi la Phrase de Francesca Solleville correspond à un demi-siècle d’une carrière exemplaire, de fidélité à ses auteurs et compositeurs, à ses convictions, à ses engagements artistiques.
On y retrouve de nouvelles chansons écrites par des compagnons de route dont Anne Sylvestre, Gilbert Laffaille, Allain Leprest, Jean Ferrat ou encore Rémo Gary.
Dominique Grange chante un répertoire original mais aussi « Tu n’en reviendras pas » d’Aragon et Léo Ferré, des paroles de Montéhus, d’autres de Sébastien Faure, celles de combattants anonymes dont « La chanson de Craonne » et « Le Déserteur » de Boris Vian avec le dernier couplet dans sa première version manuscrite.
Vicki Rummler est une chanteuse américaine bercée de folk, de jazz et de funk. Elle débute l’album avec «Guys With Ties» : un véritable hymne anti-grise mine. AM I AM est très « pop » et plein de bonne humeur.
C’est un album d’une grande vocaliste qui nous transporte au pays de l’émotion, de la sensibilité, de la confession intime et de l’humour comme sur « Frère Jacques », ce chant traditionnel revisité avec génie à coups d’onomatopées. Il plait aux amateurs de Joni Mitchell, Carole King, Ani DiFranco, Sherryl Crow et Suzanne Vega.